Minnuendö Festival 2018: Entrevista Asia Minor

Tienen en ‘Between Flesh And Divine’ una gema oculta a los ojos de muchos proggies fans de Camel, Pink Floyd o King Crimson. Estarán en el Minnuendö ofreciendo prog sinfónico convertido en delicatesen, no deberías perdértelo.

“Haremos un gran repaso a nuestros dos discos, y 40 minutos de nuevas canciones, una primicia en el Minnuendö”.

Como muchas bandas de los 70, Asia Minor nace mientras estudiabais, en este caso en el St. Joseph’s College de Estambul, Turquía. En efecto así fue, Eril, Setrak y Can comenzamos a tocar juntos en St Joseph en Estambul. Continuamos tocamos juntos durante la primera parte de nuestros estudios de posgrado en París, pero bueno todo esto fue antes de conocer a Lionel, y de empezar a preparar el primer álbum de Asia Minor.

Antes de formar Asia Minor, formasteis Layla, pero ¿cómo fue la unión a Asia Minor de Lionel Beltrami y Robert Kempler? Después de Layla, Can dejó el grupo para dedicarse por completo al jazz, tuvimos que buscar otro batería, y encontramos a Lionel que por aquel entonces solamente tenía 16 años. Robert, se uniría al grupo unos meses después de la grabación de nuestro primer álbum.

Asia Minor siempre ha contado con la creatividad y sensibilidad de cada uno de nosotros, creemos que eso fue lo que hizo que nuestra música tenga ese sonido identificativo y personal. Los álbumes ‘Crossing The Line’ (1979) y ‘Between Flesh And Divine’ (1981) son el testimonio. Aún así hemos de decir que siempre extrañamos el apoyo de una gran compañía discográfica, lo que nos hizo muy difícil promocionar nuestros álbumes y a la banda.

¿Eso os motivo a crear vuestro propio sello Ware? Así es, en el momento de la realización de nuestro primer disco ‘Crossing The Line’, creamos nuestra propia compañía, que tenía como objetivo principal publicar nuestro proyecto sin hacer concesiones musicales.

En 1981 publicáis ‘Between Flesh And Divine’, un disco absolutamente esencial para el rock progresivo. Siempre hemos estado muy contentos con las buenas críticas y la recepción del público hacia este álbum. Saber que su escucha puede hacer felices a la gente, solo puede llenarnos de felicidad. Estamos muy orgullosos del resultado, especialmente porque como antes os comentaba, nos hemos autoproducido sin la ayuda de nadie. Para nosotros sigue siendo un verdadero placer tocarlo en directo.

No publicasteis más discos, ¿cuál fue la razón? Eril terminó sus estudios en Turquía, mientras que el resto se quedaron en París. Ha habido dos e incluso tres proyectos, pero cada uno por su cuenta, el grupo Asia Menor, en su formación original, dejo de serlo durante 30 años. Hay planes de publicar un tercer álbum, el objetivo sería tenerlo terminado y publicado durante el 2019.

Muchos pensábamos que Asia Minor sería una de esas bandas que nunca veríamos tocar en directo, pero llegáis a nuestro país por primera vez, ¿estáis ilusionados? Estamos muy agradecidos por la invitación de Minnuendö. Asia Minor no es una banda que haya hecho muchos conciertos durante su trayectoria. Haremos un gran repaso a nuestros dos discos, y tocaremos cerca de 40 minutos de nuevas canciones, toda una primicia que hemos elegido hacerlo en el Minnuendö.
Jesús Ezpeleta


Únete a nuestro botelín de noticias aquí.

This Is Rock mayo #TIR167 a la venta en tu quiosco o en http://bit.ly/tir-167 con regalo de cd Heavy Psych Sounds Vol III.

Este mes: David Bowie Running Wild Porcupine Tree Steven Wilson White Zombie/Sean Yseult Robzombie AXEL RUDI PELL OFFICIAL SITE Tim Bowness Ron Keell Ryan Adams Angelus Apatrida @dimmuborgir CREMATORY Amorphis TesseracT Stryper Fiction Syxx SONICSPOONMichael Kratz Bad Wolves John Nemeth BLOOD TSUNAMI Ayreon Crypt Trip Todd Rundgren Bang Kris Barras Band Insomnium Secret SphereDark Tranquillity Joe Lynn Turner Stick Men (Official) Trivium WEDGE Joe Satriani G3

This Is Rock Entrevista The Wizards

‘Full Moon In Scorpio’ es el segundo LP de The Wizards, una formación con una corta pero explosiva trayectoria, que ha enfocado todos sus esfuerzos en una obra con un sonido y una actitud atemporales que, sin embargo, representan fielmente a estos cinco bilbaínos tan enamorados de Black Sabbath como de Black Flag. Felipe, guitarrista, es el encargado de desgranarnos este trabajo que lanza Fighter Records.

La primera impresión que me he llevado con el disco es que os habéis endurecido y acercado al heavy y rock más oscuro, y quizás también más épico, en detrimento de los tintes más psicodélicos de vuestro debut. ¿Era vuestra intención tomar esta dirección? Sí, ahí has dado en el clavo, sí. Cuando empezamos hace tres años fue todo muy espontáneo, era más o menos como una fábrica de riffs, y los íbamos colocando uno detrás de otro, con alguna letra guapa e iban saliendo canciones. De hecho, algunas de mis canciones favoritas se han compuesto así. Pero con el anterior disco ya veníamos algunos de nosotros con canciones ya completas, y en éste ha sido mucho más generalizado, y sí que es cierto que, no sé por qué, tampoco ha sido nada premeditado, pero nos hemos hecho más heavies, se puede decir. Sí que nos hemos ido al lado más heavy y también nos hemos planteado tomarnos un poco la banda con… No es que antes no la tomáramos en serio, pero bueno, esta vez hemos querido dar un paso adelante.

¿Os inspiran o empujan de alguna forma los grupos de rock setentero y ocultista que han ido apareciendo en los últimos años? ¿Seguís esta corriente o tiráis más hacia los clásicos para buscar inspiración? Hombre, está claro que al final bebes de los clásicos y tampoco hemos inventado la rueda nosotros, ni mucho menos. Lo que hacemos es un sentidísimo homenaje a lo que nos gustaría escuchar, y dentro de nuestras posibilidades técnicas, artísticas o lo que sea. Todos venimos de unos bagajes muy amplios también, bebemos del rock como algo muy amplio. Entiendo que las etiquetas hay que ponerlas y que sirven muchas veces para orientar a la gente, pero al final es rock and roll, y te sale de una manera o te sale de otra. Muchos de nosotros venimos del mundo del hardcore punk, del underground de tocar en bandas desde hardcore americano ochentero californiano a lo Black Flag y todo este rollo o un rollo más australiano. Pero todos tenemos el germen del heavy metal dentro, porque todos hemos sido heavies de chavales o lo seguimos siendo [risas]. Al final la música son sensaciones y cada uno la va a escuchar de otra manera. Pero no podemos negar que escuchamos bandas de ahora y además sería un error, sería un error porque las hay muy buenas, y creo que somos afortunados de vivir en este momento de la historia del rock, que ha cambiado la industria, han cambiado los medios, ha cambiado todo tanto, y parecía que había como una incógnita: ¿Qué va a pasar con la esencia de verdad? No con lo que le rodea, que es lo que ha cambiado realmente, la forma de presentarlo, la forma de comunicarlo. Pero lo que no ha cambiado es cinco tíos o cinco tías subidos en un escenario sudando la camiseta. No va a cambiar nunca. Y eso es lo que sigue vivo. El rock and roll siempre va a estar ahí.

Os metéis a grabar con Dean Rispler de The Dictators. ¿Cómo surge el contacto con él y cómo es trabajar con alguien que viene del hardcore? Es un auténtico metalhead el tío. La verdad es que yo este hombre no sabía quién era. He visto a las últimas encarnaciones de Dictators, la banda en la que toca él el bajo ahora mismo, pero yo soy fan de los Dictators de los setenta, pero no sabía que se dedicaba a producir, y por medio de nuestro manager, que conoce a Dean desde hace tiempo. Nos propuso un productor que respirase rock and roll, y el rock and roll en América es como el pastel de manzana. Alquilamos un estudio, y el hombre se vino y estuvo once días con nosotros después de un seguimiento una preproducción previa. Se implicó desde el principio, y estamos súper orgullosos, la verdad. Ha sido muy buena experiencia conocerle y haber podido trabajar con él.

Habéis conseguido un sonido que sigue los parámetros de la vieja escuela, pero con una producción moderna que lo introduzca en contexto. ¿Usáis equipo de la época u os fiais de la tecnología actual? Ahora mismo no tengo un equipo vintage. Yo tengo un Orange, no somos Kadavar, que además hacen bandera de ello y lo hacen de puta madre. Tienen su propio estudio, lo graban todo en cinta y en directo a la mejor toma, y son bastante frikis del rollo. Nosotros no somos frikis de nada en concreto. Pero claro, vas aprendiendo cosas y recursos, y viendo cosas que te gustan. Otra cosa es que tenga dinero para comprármelas [risas]. Al final una guitarra es un cacho de madera con cuerdas, con unos componentes electrónicos y lo que vale es el que está detrás, que ya será mejor o peor. Yo no me caracterizo por ser un gran guitarrista ni mucho menos, soy guitarrista rítmico. Pero te dijo que Jorge por ejemplo, nuestro guitarra solista, ese chaval te suena igual de bien con una Sonora de 30 pavos y un amplificador de andar por casa. Y yo voy a sonar igual de mal [risas]. Eso no va a mejorar tu manera de tocar, pero sí te va a dar un poso, un grano. Cuando oyes lo que has grabado y ves que las guitarras suenan chisposas por un lado pero por otro también suena gordo, como lo de ahora, y a la vez puedes subir el volumen del master y que siga sonando bien sin que chisporrotee, eso está guay. Más allá de eso no nos obsesionamos

Tenéis un invitado de lujo en el disco: Ross The Boss toca en ‘Leaving The Past Behind’. Ross es compañero de Dean en Dictators, y son muy amigos. Cuando tocamos con Dictators en noviembre de 2015 en Donosti, nos lo presentó y él dijo: “Ya me ha dicho Dean, ¡os voy a grabar un solo chavales!” [risas]. Es un tío de puta madre, un tío súper normal. No creo que el resto de Manowar sean iguales. Ross The Boss, ante todo, es un Dictator. Y para todos nosotros los discos de Manowar que merecen la pena son en los que toca Ross The Boss. Metió un par de solos guapos en la canción, pero luego todos los licks de guitarra principal que hay prácticamente son de él. Y joder, la tira para arriba. La canción estaba bien, estaba guay, ¡pero es un tiro ahora! Y la verdad es que es un detalle de la hostia. Un caballero. Muy agradecidos a Ross, la verdad.

Temáticamente, ¿sobre qué trata ‘Full Moon In Scorpio’? Dejando claro que no soy el principal letrista de la banda. No es un disco conceptual ni mucho menos, pero así como el primer disco era muy oscuro todo, éste es todo lo contrario. No es que sea luminoso, es que es una búsqueda de la luz en todos los aspectos. Un tema habla directamente de la búsqueda de la iluminación espiritual, otro tema habla de destruir Avidya, un velo que tenemos todos delante de la cara que nos impide ver la realidad. Otra trata sobre la expansión del universo, el tiempo, el espacio, esos conceptos que están mezclados. Hay algo de ocultismo, hay algo de odinismo. Al final es una lucha hacia la luz, un camino hacia la luz, la iluminación, hacia la libertad. No son como las del primer disco, donde podía haber incluso alguna con un carácter muy negativo y supongo que es como fluye todo en cada momento o pudo haber sido fruto de la casualidad. Ahora, que también puede que no lo vea nadie y estoy diciendo tonterías [risas], pero lo pensamos todos los miembros de la banda.
Marina RF

This Is Rock Febrero 164: en Spotify y Youtube

TIR164

Judas Priest ¡Tridente Metálico! En su quinta década, y a punto de publicar ‘Firepower’, Judas Priest sigue escribiendo capítulos tan gloriosos como el abierto en 1982 con ‘Screaming For Vengeance’, el disco que inauguró su trilogía de oro, continuada con ‘Defenders Of The Faith’ y cerrada con ‘Painkiller’. Un conjuro metálico del que ha bebido todo el metal hasta nuestros días.

Pete Townshend y Ronnie Lane Hace 40 años se publicó el álbum ‘Rough Mix’ de Pete Townshend y Ronnie Lane. Posiblemente, nunca aparezca dentro de los cien mejores de la historia o en los 1001 discos que hay que escuchar antes de morir. Pero, para aquellos que lo tenemos en nuestra colección ocupa un lugar privilegiado, y cuando no sabemos que disco poner siempre está ahí para sacarnos del apuro y hacernos disfrutar.

https://www.youtube.com/watch?v=EeXN9JPYd_E

Iron Maiden A Bruce Dickinson cabría describirlo como un artista del renacimiento moderno, un hombre que no necesita presentación gracias a la doncella, quienes estarán este verano protagonizando su primer concierto en un campo de futbol en España.

W.A.S.P. En el número de octubre dedicamos un gran reportaje a ‘The Crimson Idol’, ahora llega a las tiendas ‘Reidolized’, con la película original y aquellos temas regrabados. Sobre la necesidad de hacerlo y de su reciente gira exitosa hablamos con Blackie Lawless.

Venom ‘Welcome To Hell’, ‘Black Metal’ y ‘At War With Satan’ son un tridente de álbumes de metal que removieron los cimientos del género para las generaciones venideras. Aunque el grupo ha pasado por serios altibajos durante su carrera, aún sigue desafiando límites. This Is Rock contó con una oportunidad única para sentarse a departir con Cronos, y obviamente, no la desaprovechamos.

Slowcore Rock a Cámara Lenta Dentro de las escaramuzas subterráneas de los primeros noventa, el slowcore fue uno de los topos más tímidos. Perseguía ir extremadamente lento para llegar a la raíz de las cosas.

Magnum ‘Lost On The Road To Eternity’, el vigésimo disco de estudio de la banda liderada por el guitarrista Tony Clarkin, presenta dos nuevos miembros: el teclista Rick Benton y el batería Lee Morris.

Attic De cabeza me lanzo a ‘Sanctimonious’, que destriparé con su cantante Meister Cagliostro desde su ático alemán, lleno de reminiscencias a Mr. King Diamond. Let’s Enter the Attic!

Von Hertzen Brothers Para cuando tengas la revista en tus manos tendrán circulando su séptimo disco, ‘War Is Over’, y habrán concluido su gira por el Reino Unido, con festivales como el Hard Rock Hell y el HRH Prog. Pero el viento no siempre ha soplado a favor para la banda, y en esta entrevista podremos averiguar el por qué.

Orphaned Land Cuatro años y medio después de ‘All Is One’, tras la marcha de su carismático guitarrista Yossi Sassi, la banda más famosa de Oriente, reaparece con ‘Unsung Prophets & Dead Messiahs’, donde colabora Steve Hackett.

Machine Head Tres años después del aclamado ‘Bloodstone And Diamonds’, los monstruos del groove de Oakland lanzan su noveno trabajo de estudio, ‘Catharsis’.

Visigoth ¡No es preciso reinventar la rueda para forjar un álbum de puro heavy metal de toda la vida! Es lo que demuestra éste más que joven quinteto de Utah con su segundo disco, ‘The Conqueror’s Oath’.

Kayak La mítica banda holandesa de rock progresivo renace de sus cenizas con ‘Seventeen’, un disco que reúne todas las señas de identidad de su música: melodías épicas, voces llenas de dramatismo y desarrollos instrumentales con un sabor clásico.

Lionheart Con sus fundadores Stratton, Mann y Newton, junto al antiguo batería Clive Edwards y al nuevo cantante, Lee Small, han publicado el magnífico ‘Second Nature’, que estarán presentando en abril en Zaragoza.

Katla El que fuera batería de Sólstafir golpea de nuevo con su nueva banda, Katla, y un debut embriagador, ‘Móðurástin’. Toda una singladura musical, rebosante de sorpresas, hasta la isla de fuego y hielo.

Essential: The Cure

OnStage: The Night Flight Orchestra, Stratovarius, Inglorious, Guthrie Govan

Flashback: Apoteosis John Mayall en Irún en 1974

John Mayall Irun Revista Especializada - Classic Rock, Hard Rock, Heavy Metal, Prog Rock, Blues Rock

Con semejante titular habrían los diarios de la provincia al día siguiente, haciéndose eco del éxito obtenido por el “gran padre blanco del blues”, en su recital ofrecido en la ciudad fronteriza de Irún.

Lanzamiento oficial de “Dishonored: Death of the Outsider”

Muchos fans del rock y metal también somos gamers y seguidores de los esports, así que es imposible no hacernos eco de este gran lanzamiento. “Dishonored: Death of the Outsider” se lanzará en todo el mundo el 15 de septiembre de 2017 en PlayStation 4, Xbox One y PC.

Es hora liberar estrés y asumir el papel de Billie Lurk, quien alguna vez fue una de las asesinas por contrato más notorias de Dunwall. Reunida con su viejo mentor, el legendario asesino Daud, se compromete a realizar el mayor asesinato jamás concebido: matar al Forastero, una figura divina a la que Daud ve como algo decisivo en algunos de los momentos más deshonrosos del Imperio. A medida que se aventuran en los rincones más sucios de Karnaca para descubrir el misterio del Forastero y sus orígenes, se enfrentarán a retos letales, oscuros poderes antiguos y decisiones difíciles que cambiarán para siempre el mundo que te rodea.

“Death of the Outsider” trae a los jugadores de vuelta al nuevo al imperio de las islas, con efectos visuales impresionantes, niveles
intrincadamente diseñados, y sistemas de combate brutales que ya son un sello de la serie Dishonored. Con un nuevo personaje, tendrás acceso a un nuevo conjunto único de habilidades sobrenaturales, armas mortales y un poderoso equipo, potenciando a los jugadores a convertirse en el asesino definitivo.

Para más información sobre el juego, visita dishonored.bethesda.net

Night Demon y Accept, Santana27, Bilbao

Tras la gira de Accept con Sabaton había muchas ganas de ver los a teutones en su propia salsa, sin las limitaciones propias de ser “teloneros”. Aquella ocasión parecía destinada a captar a la audiencia joven de Sabaton y unirla a su armada. Visto lo sucedido este domingo en Bilbao, hay tres cosas claras. Al público adolescente de Sabaton no le dieron la paga para Accept, o pasan de ellos. Los que se vieron por la Santana en su mayoría eran heavys old skool con sus patches de King Diamond, Exciter… Más cerca del Keep It True que de subirse en un tanque y desfilar silbando. Al final da la sensación que sin el público curtido de Accept, Sabaton en Bilbao hubieran tenido una entrada discreta. Y lo más importante, que siendo domingo Accept y Night Demon metieron más gente. Si hubiera sido viernes o sábado, añade un par de cientos más.

Night Demon se pegaron un concierto brutal, puro heavy metal a cargo de un trío, que aunque no gozó de un sonido perfecto, derrochó actitud, y se marcó un ‘Wasted Years’ cargado de adrenalina. Un buen show, y que seguro que una sala a su medida como la Tunk –donde ya descargaron en su día– les sería mucho más favorable.

Accept ofrecieron un bolo cojonudo, pero siguen sin dejarme con la boca abierta, como en aquella gira del ‘Blood of the Nations’ con Herman Frank y Stefan Schwarzman. Hoy Wolf Hoffmann es el único amo de la banda, repartiendo algo de protagonismo cob Mark y Peter. Pero un banda de guitarras gemelas como son Accept no deberían tener a uno de ellos relegado, pero así es, y no hay vuelta. Esto no quita para dieran un concierto de genuino heavy metal, cargados de temazos y buenos recuerdos. A fin de cuentas, muchas veces vamos más a recordar lo que fuimos que a analizar al detalle al grupo. ‘London Leatherboys’, ‘Objection Overruled’… pero quizás demasiada presencia de ‘The Rise Of Chaos’, poca de ‘Balls To The Wall’, y me gustaría que arriesgaran más con las canciones, y le dieran más vida a discos como ‘Russian Roulette’. Pero es una banda viva, y bien a juzgar por lo visto, así que dejaremos la nostalgia para Udo. Y así disfrutamos de doble ración. Más detalles de este gran concierto y fotografías en el próximo This Is Rock. (DJ).

Night-Demon_Santana27_280118_054 280118_Accept_0341 280118_Accept_0310 280118_Accept_0237


This Is Rock: Classic, Hard, Heavy, Prog, Blues & Roll★
Febrero a la venta, descubre sus contenidos en http://bit.ly/tir164
En sus páginas: Judas Priest, Pete Townshend, Ronnie Lane, Atomic Rooster, LEGIONS OF VENOM, Slowcore, IronMaiden, Bruce Dickinson, W.A.S.P. Nation (Official), Blackie Lawless, The Cure, Attic, Katla., Kayak, Visigoth, MAGNUM, Lionheart, Machine Head, Orphaned Land, Von Hertzen Brothers

This Is Rock 175 Essential Joe Bonamassa Playlist

Essential Joe Bonamassa This Is Rock Revista Especializada - Classic Rock, Hard Rock, Heavy Metal, Prog Rock, Blues Rock

En el nuevo número de This Is Rock encontrarás el Essential dedicado a Joe Bonamassa. A la venta en los mejores quioscos y haciendo click aquí.

Jugones rockeros y metaleros apasionados del survival horror, llega “The Evil Within 2”

En esta secuela del exitoso juego de survival horror de 2014 surgido de la mente de Shinji Mikami, tendrás que ponerte en la piel de Sebastián Castellanos para adentrarte en el infierno una vez más. Enfréntate a criaturas retorcidas en dominios espeluznantes y confronta tus peores pesadillas en una carrera contrarreloj para salvar a tu hija. El lanzamiento de The Evil Within 2 tendrá lugar el viernes, 13 de octubre de 2017 en PlayStation 4, Xbox One y PC. Para obtener más información sobre el juego, visita www.TheEvilWithin.com.

Envuelto en un halo de misterio, el padre Theodore ha sido un enigma… hasta ahora. Theodore, junto con Stefano, es uno de los “monstruos” humanos que se han abierto paso hasta el nuevo mundo STEM en “The Evil Within 2”, y está por fin preparado para comunicar su mensaje al pueblo, un mensaje que garantiza la furia de los justos y la inmolación para sus adversarios. Si quiere tener alguna posibilidad de encontrar a Lily y escapar de la pesadilla de STEM, Sebastián tendrá que sobrevivir a la ira de este maestro de la manipulación.

Los objetivos que se propone Mobius con STEM están, en opinión de Theodore, errados. Mobius pretende usar el dispositivo para controlar a la población, pero él opina que es el más cualificado para llevar a cabo la misión y ve a STEM como un método para expandir su influencia personal. Pretende sortear a Mobius utilizando su propio dispositivo y ejercer su propio control no solo sobre los ciudadanos de Union, sino también sobre Sebastián.

Al igual que Stefano, Theodore no está solo en STEM, aunque a diferencia del primero, sus ayudantes no son las criaturas que ha creado. Son personas normales, llamadas “heraldos”, cuyas mentes han sido distorsionadas por Theodore a su antojo. Estos heraldos portan lanzallamas, y se diría que su único propósito en la vida es cumplir la terrible voluntad de su líder y quemar a cualquiera que interfiera en sus objetivos.

Cualquier episodio de su pasado entraría en la categoría de “spoiler de dimensiones épicas”. En otras palabras, que para descubrir qué secretos esconde tendrás que jugar al juego. Visita Bethesda.net para obtener más información del equipo de Tango Gameworks.

This Is Rock: Un Vistazo Al Interior del Número de Febrero

Te mostramos el interior del nuevo número de This Is Rock. A la venta en tu quiosco habitual, y si prefieres que te lo enviemos cómodamente a tu casa, puedes pedirlo aquí. Y si además quieres ir escuchando los contenidos, más abajo tienes el playlist que hemos creado en Spotify.


Judas Priest ¡Tridente Metálico! En su quinta década, y a punto de publicar ‘Firepower’, Judas Priest sigue escribiendo capítulos tan gloriosos como el abierto en 1982 con ‘Screaming For Vengeance’, el disco que inauguró su trilogía de oro, continuada con ‘Defenders Of The Faith’ y cerrada con ‘Painkiller’. Un conjuro metálico del que ha bebido todo el metal hasta nuestros días.

032_Judas Priest_TiR

Pete Townshend y Ronnie Lane Hace 40 años se publicó el álbum ‘Rough Mix’ de Pete Townshend y Ronnie Lane. Posiblemente, nunca aparezca dentro de los cien mejores de la historia o en los 1001 discos que hay que escuchar antes de morir. Pero, para aquellos que lo tenemos en nuestra colección ocupa un lugar privilegiado, y cuando no sabemos que disco poner siempre está ahí para sacarnos del apuro y hacernos disfrutar.

072_Townshend_Lane_TiR

Atomic Rooster Tenían un nombre alucinante y fueron una de las bandas más excitante del planeta. Con Carl Palmer en su filas debutaron creando con sus primeros LPs una obra básica de heavy rock progresivo. Malcolm Dome nos introduce en al fabuloso loco mundo del gallo atómico.

042_Atomic Rooster_TiR

Iron Maiden A Bruce Dickinson cabría describirlo como un artista del renacimiento moderno, un hombre que no necesita presentación gracias a la doncella, quienes estarán este verano protagonizando su primer concierto en un campo de futbol en España.

026_Iron Maiden Bruce_TiR

W.A.S.P. En el número de octubre dedicamos un gran reportaje a ‘The Crimson Idol’, ahora llega a las tiendas ‘Reidolized’, con la película original y aquellos temas regrabados. Sobre la necesidad de hacerlo y de su reciente gira exitosa hablamos con Blackie Lawless.

052_WASP_TiR

Venom ‘Welcome To Hell’, ‘Black Metal’ y ‘At War With Satan’ son un tridente de álbumes de metal que removieron los cimientos del género para las generaciones venideras. Aunque el grupo ha pasado por serios altibajos durante su carrera, aún sigue desafiando límites. This Is Rock contó con una oportunidad única para sentarse a departir con Cronos, y obviamente, no la desaprovechamos.

064_Venom_TiR

Slowcore Rock a Cámara Lenta Dentro de las escaramuzas subterráneas de los primeros noventa, el slowcore fue uno de los topos más tímidos. Perseguía ir extremadamente lento para llegar a la raíz de las cosas.

056_Slowcore_TiR

Magnum ‘Lost On The Road To Eternity’, el vigésimo disco de estudio de la banda liderada por el guitarrista Tony Clarkin, presenta dos nuevos miembros: el teclista Rick Benton y el batería Lee Morris.

030_Magnum_TiR

Attic De cabeza me lanzo a ‘Sanctimonious’, que destriparé con su cantante Meister Cagliostro desde su ático alemán, lleno de reminiscencias a Mr. King Diamond. Let’s Enter the Attic!

080_Attic_TiR

Von Hertzen Brothers Para cuando tengas la revista en tus manos tendrán circulando su séptimo disco, ‘War Is Over’, y habrán concluido su gira por el Reino Unido, con festivales como el Hard Rock Hell y el HRH Prog. Pero el viento no siempre ha soplado a favor para la banda, y en esta entrevista podremos averiguar el por qué.

022_Von Hertzen Brothers_TiR

Orphaned Land Cuatro años y medio después de ‘All Is One’, tras la marcha de su carismático guitarrista Yossi Sassi, la banda más famosa de Oriente, reaparece con ‘Unsung Prophets & Dead Messiahs’, donde colabora Steve Hackett.

082_Orphaned Land_TiR

Machine Head Tres años después del aclamado ‘Bloodstone And Diamonds’, los monstruos del groove de Oakland lanzan su noveno trabajo de estudio, ‘Catharsis’.

024_Machine Head_TiR

Visigoth ¡No es preciso reinventar la rueda para forjar un álbum de puro heavy metal de toda la vida! Es lo que demuestra éste más que joven quinteto de Utah con su segundo disco, ‘The Conqueror’s Oath’.

040_Visigoth_TiR

Kayak La mítica banda holandesa de rock progresivo renace de sus cenizas con ‘Seventeen’, un disco que reúne todas las señas de identidad de su música: melodías épicas, voces llenas de dramatismo y desarrollos instrumentales con un sabor clásico.

050_Kayak_TiR

Lionheart Con sus fundadores Stratton, Mann y Newton, junto al antiguo batería Clive Edwards y al nuevo cantante, Lee Small, han publicado el magnífico ‘Second Nature’, que estarán presentando en abril en Zaragoza.

070_Lionheart_TiR

Katla El que fuera batería de Sólstafir golpea de nuevo con su nueva banda, Katla, y un debut embriagador, ‘Móðurástin’. Toda una singladura musical, rebosante de sorpresas, hasta la isla de fuego y hielo.

062_Katla_TiR


 

 

¡Se acercan los zombis! World War Z

World War Z This Is Rock Revista Especializada - Classic Rock Hard Rock Heavy Metal Prog Rock Blues Rock

Impactante nuevo vídeo del esperado título inspirado en la exitosa película de acción “World War Z”.