Conoce los detalles del nuevo álbum de Emma Ruth Rundle ‘These Killing Times’, grabado con Sonny Diperri (My Bloody Valentine, Trent Reznor)
Emma Ruth Rundle siempre ha sido una música polifacética, tan capaz de desenvolverse en la abstracción onírica —como demostró en su álbum de debut, ‘Electric Guitar: One’— como en las exploraciones sonoras de gran riqueza textural —presentes en su trabajo con Marriages, Red Sparowes, Nocturnes o en sus colaboraciones con Chelsea Wolfe y Thou—, sin olvidar la tradición más clásica de la cantautora acompañada por guitarra acústica, ejemplificada en ‘Some Heavy Ocean’.
La primera canción escrita para el sexto álbum de estudio de Emma Ruth Rundle, ‘These Killing Times’, sirvió como tesis para dar forma al resto de la obra. ‘God’s Picture’ es una plegaria por la intervención, un ruego para interrumpir un destino que se antoja predeterminado. Escrita mientras observaba desde la distancia los devastadores efectos de otro desastre climático que se desarrollaba a principios de 2025, Emma reflexionó sobre las raíces de los problemas sistémicos que se filtran directamente en tantos eventos catastróficos a escala global, y tomó la decisión consciente de aspirar a crear un disco esperanzador. Donde las fuerzas externas la tentaban a replegarse sobre sí misma, hacia el aislamiento y la desesperanza, ella eligió abrirse hacia fuera para crear un disco que reconoce el dolor, pero ofrece comunidad y resiliencia como respuesta.
Aunque ‘These Killing Times’ posee un espíritu de desafío, conserva la ternura y la vulnerabilidad que hicieron que su anterior álbum de larga duración, ‘Engine Of Hell’ (2021), conectara con tantos oyentes. Al reconocer sus propios sentimientos de impotencia mientras asiste a la erosión continuada de derechos, seguridad y dignidad en el mundo, ha construido una respuesta galvanizadora. En ‘Engine Of Hell’, Emma se valió de arreglos minimalistas, poco más que voz, guitarra acústica y piano, para transmitir su mensaje.
‘These Killing Times’ vuelve a una formación completa para lograr un sonido más pleno, un acompañamiento sonicamente más poderoso a su estilo vocal, ahora más directo. La instrumentación es más luminosa y urgente que nunca, lo que confiere una magnetismo fascinante a la música de Emma, que se siente fresca y nueva. Incorporar a otros músicos fue tanto una decisión estilística como una que fortaleció su enfoque centrado en la comunidad a la hora de hacer el disco. “Quería sentirme fortalecida por las amistades y estar en comunidad con otros músicos, hacer algo que empujara en sentido contrario al aislamiento”, explica Emma.
La batería Jess Gowrie (Chelsea Wolfe, Mrs. Piss) y el amigo y colaborador de larga trayectoria Troy Zeigler se reunieron en casa de Emma para los ensayos antes de trasladarse al estudio para dar vida a la obra. Allí se sumaron otros músicos, lo que proporcionó a Emma la fortaleza deseada, además de una paleta más amplia de matices sonoros de la que nutrirse. Ya sea el torbellino de saxofón de Patrick Shiroishi en ‘Enough’, el trabajo de guitarra de Nick Reinhart (Tera Melos) en varios puntos del álbum, los vigorosos solos de guitarra de Gina Gleason (Baroness) en ‘Catherine Wheel’, o el coro celestial formado por Marissa Nadler, Lukas Frank (Storefront Church) y Amelia Baker (Cinder Well) en el cierre del álbum, cada uno dejó su huella en las canciones.
Para la grabación, Emma volvió a contar con Sonny Diperri (My Bloody Valentine, Trent Reznor, These New Puritans), con quien ha trabajado en múltiples publicaciones a lo largo de la última década. Su conocimiento compartido de las intenciones de Emma para el disco y la profunda comprensión mutua de los procesos del otro hicieron que ella siempre concibiera la grabación del álbum junto a él en Los Ángeles. Con influencias que se remontan a los éxitos del rock que se filtraron en su conciencia a través de la radio en los años noventa, y toda una vida de experimentación musical a la que recurrir, el sonido de ‘These Killing Times’ es electrizante, emotivo y cargado de rabia feminista antipatriarcal.
Junto al cambio sonoro, el giro en el tono emocional es palpable. ‘Engine Of Hell’ era autobiográfico en su contenido, de mirada hacia adentro. ‘These Killing Times’ es una antología reactiva, erizante, llena de vida y llena de resistencia; nos plantea preguntas sobre nuestras intenciones y sobre los roles que desempeñamos en las comunidades en las que existimos, y sobre cómo elegimos contrarrestar el estrangulamiento del capitalismo. Noches de insomnio, momentos de horror y tiempos de angustia podrían superponerse sobre una línea temporal de eventos sociopolíticos recientes para trazar el mapa de la creación de ‘These Killing Times’: el creciente poder del nacionalismo cristiano, el grotesco circo del discurso político y el malestar ontológico asociado. Pero también hay amor, como bálsamo y tónico, como vía de escape. El deseo de compañía y conexión mientras uno se enfrenta a las partes más violentas de la humanidad sigue siendo una tensión sin resolver.
La creación de los elementos visuales de ‘These Killing Times’ ofreció un momento de alivio frente a la pesadez de los temas del disco. El amor de toda la vida de Emma por la estética de Jim Henson, en particular ‘The Storyteller’, resultó ser la escotilla de escape que abrió el mundo visual que acompañaría al álbum. Tanto la fisicidad de construir atrezo con sus propias manos como el espíritu de colaboración que la une a los artistas y amigos íntimos Mason Rose y Blake Armstrong fueron fuerzas de anclaje, proporcionando una sensación de creación tangible en medio de tiempos inciertos. A través de los fantásticos personajes y los adornos simbólicos que cobró vida en los vídeos de ‘Enough’ y ‘God’s Picture’, demonios y una sociedad cuasi isabelina de aire folclórico, encontró una levedad muy necesaria. Como si estuviera convocando esta lectura satírica de un mundo de fantasía en una línea temporal alternativa, los visuales son un ingrediente esencial de esta mezcla alquímica.
“Los personajes de los vídeos de ‘Enough’ y ‘God’s Picture’ ofrecen una manera de jugar y explorar de forma ligera las estructuras de poder, la política y los temas de este tiempo, que el disco aborda de manera algo más directa. Rodar los vídeos aportó una levedad añadida a la mezcla que era muy necesaria.”
Emma plantea muchas preguntas: ¿qué queremos hacer a continuación?, ¿qué responsabilidad asumimos como individuos?, ¿qué papel tienen los artistas aquí? ‘These Killing Times’ es una invitación a formularse estas preguntas y muchas más. El disco cierra con esta: ¿por qué viviremos más allá del valle de la sombra del miedo de todos los hombres? Una pregunta sin respuesta definitiva por ahora, pero que se formula con una urgencia creciente: aquí, en este disco, y más allá.
‘These Killing Times’, de Emma Ruth Rundle, será publicado el 18 de septiembre de 2026. El álbum es la continuación del aclamado ‘Engine Of Hell’ de 2021, que impulsó a Emma a realizar múltiples giras internacionales y a actuar en festivales como Roadburn, Arctangent y Fire In The Mountains. Su extensa discografía, que desafía las etiquetas de género, incluye proyectos en colaboración, bandas, bandas sonoras y publicaciones en solitario. Además de su trabajo musical, Emma es una consolidada artista visual que trabaja en múltiples disciplinas. En 2025 publicó su primer libro de poesía, ‘The Bella Vista’, a través de Unnamed Press.
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